Saturday, August 20, 2016

The Guatemala Notebook

Una semana en la exuberante naturaleza de Guatemala haciendo apuntes y los dibujos son iguales como si los hubiera hecho en Alaska o en el Mojave.



Saturday, August 13, 2016

Ex Libris Doctor Fausto y Margarita

El personaje más importante de Fausto es una ilusión dentro de mi, Mefistófeles, al que le vendería el alma para hacer reales todos mis auto engaños y fantasías. Pero hoy no existe siquiera el interés en comprar nuestra conciencia. ¿Para qué? Si la entregamos a la menor provocación, adictos al impulso de pertenecer a lo que esté de moda en este instante. Nos estorba la independencia y la autonomía. Hemos proscrito la soledad y la melancolía... Y mandamos a la mierda el único privilegio que tienen los artistas y los poetas, el pacto de sangre con la inmortalidad. Mientras Goethe, Fausto y Margarita nos observan.
El Doctor Fausto ofreciendo el pacto de sangre a Margarita, que le chupa el dedo deseando tenerlo en otra  parte.

¿El Doctor Fausto, mordiendo la tijera como una brida?

Mejor que el Doctor Fausto se trague la tijera...
Publicado en Laberinto, suplemento de Milenio diario, gracias a la paciente complicidad de José Luis Martínez S.

Tuesday, August 9, 2016

El dibujo que no sale y un poema de Eneko Urízar

No sé donde anda perdido, lo toco y la mano, no sabe qué hacer...





Y vuelvo a empezar...

Me consuela el poema de Eneko Urizar:
Buscar.

Hago lo que quiero.
Sin importarme si gustaré o no,
ya no.
Me ha costado mucho llegar hasta aquí.
Tanto, que puede que sea mentira,
que no sea más que una alucinación
producto de una juventud
plagada de sustancias.
Ya no busco el aplauso.
Ni uso esto para ver unas tetas bonitas
o un culito desnudo inclinado, por detrás
para abrirme paso en la visión
de esa vagina rosada
que aparece entre las piernas.
Por detrás.
Aunque bienvenidas sean.
Ya no busco
tirar la puerta de una editorial abajo,
ni que me paguen,
ni ganarme el respeto de unos cuantos,
o un artículo en un periódico de barrio,
una entrevista en la radio,
o un monográfico en la tele.
O, ya puestos, un documental,
con un tráiler que empiece con una guitarra acústica,
un arpegio,
o un solo de piano. Como todo lo demás.
Ya sólo busco esa emoción
que sólo viene a veces.
De diva a paria alucinado.
Lo prefiero así.
Es más real, y más divertido,
y mucho más excitante.

Y de eso se trata.

Saturday, July 30, 2016

Nunca es tarde para ser un estúpido

Nunca es tarde para engañarnos que ya es demasiado tarde. Mis actos pasados desaparecieron. Están distorsionados en el ámbar de la memoria, que cambia según mi estado de ánimo. Hoy no soporté lo que dibujé hace algunos meses. No puede ser tanta mediocridad, tanta inconsistencia entre la realización y la idea. Pero eso es el encanto de la acción, que ocurre en el presente. Y sólo en el presente se cometen lo errores y los crímenes. Y las ideas no existen mientras no se manifiesten en tinta y papel. ¿Me quieren convencer del valor del concepto? ¿De la trascendencia de un pensamiento? tenemos más de 80 mil de esas mierdas al día, entre 30 y 55 pensamientos, pseudo-ideas por minuto. una verdadera diarrea. Qué vicio pensar, porque solamente pensando, nunca te equivocas. Aquí viene mi equivocación y la fantasía de poderla borrar, exterminar.
Inicialmente quiso ser la alcoba de Catalina la Grande y sus príncipes polacos.
Pero fue un dibujo ridículo, lleno de una intención de caer bien. ¿Caerle bien a quién? A borrarlo con papel, pero el rostro de la mujer gorda, su peinado, su sombrero, bueno, no están tan mal.
Ah, el lápiz invocó a una pareja. ¿Quiénes son?
Adelina Patti poseyendo, asesinando a Don Giovanni. Para ser suyo para siempre. Lo dicho, la mejor manera de conservar un amante, es matándolo. El aesinato siempre será tuyo. Nadie volvió a cantar Batti, Batti O Bel Masseto como ella.

Thursday, July 28, 2016

Hazlo Hoy


Si vas a iniciar algo, hazlo hoy, el mañana no lo tienes seguro. El tejido de la vida se deshebra rápido. Y el miedo sobrevive al amor, los enemigos sobreviven a los amantes, la traición sobrevive a la lealtad. Por eso el dibujo de amor lo transformé en la traición arquetípica y me encontré con todo un canon clásico. Aquí va mi Caín


Grabado de Grossart
Buril de Lucas van Leyden
Litografía de Odilon Redon
Y la obra maestra del maestro Durero...

Saturday, July 16, 2016

Estoy Harto de este dibujo.

Es cursi, mal dibujado, peor actuado, carente de veracidad...





Por lo menos cambió la acción. En la obsesión oral, en el vicio de la sangre. Son emociones más reales, casi cotidianas. 

Saturday, July 9, 2016

¿CÓMO LE QUITO LO CURSI A ESTE DIBUJO?

Lo puedo parchar, pero lo que le hace falta para quitarle lo cursi, es un poco de color. Aquí el experimento:


Y pensar que yo desconfío del color... 
Es que el negro debe bastar para todo. 
Por eso, esta solución, es basura. (Pero salvó al dibujo de la cursilería)
Publicado en Laberinto gracias a la tolerancia del legendario José Luis Martínez S.

Sunday, July 3, 2016

...une beauté d'orage

Le Monde Diplomatique avec Pancho Villa

Le premier roman graphique des éditions Nada, "Pancho Villa. La bataille de Zacatecas" de Paco Ignacio Taibo II et Eko, est dans Le Monde diplomatique du mois de juillet.
Merci à 
Évelyne Pieiller pour cette recension.
http://www.nada-editions.fr/?page_id=355

Saturday, July 2, 2016

Revisiones a Thomas de Quincey

Transformar, ésa es nuestra fantasía. Cambiarnos por lo que no somos, por lo que soñamos que seremos. Por lo que creemos que nos merecemos. Por nuestra incapacidad de aceptar que lo único que tenemos es el presente, nuestra conciencia y que fuera de eso, más allá de nuestra piel, no hay nada. No hay magia, no hay deseos, no hay nada. Sólo el vacío que llenamos con el contacto de otra persona, o con el arte. Pero no hay nada y yo sigo pensando en la magia aun cuando el presente me da de patadas en el culo y en los huevos. Un necio o un cobarde. Por eso, tomo un pedazo de papel y parcho mis dibujos. Porque allí, en ellos, mis deseos son la realidad, y así logro cambiar a Thomas de Quincey en Dante Gabriel Rossetti y alguna de sus incestuosas hermanas. Porque fuera del suntuoso palacio de la imaginación, no hay nada.
Publicado en Laberinto, gracias a la tolerancia de José Luis Martínez S.






Monday, June 27, 2016

BRINGING FRANKENSTEIN BACK TO LIFE, 200 YEARS LATER


ILLUSTRATIONS FROM RESTLESS BOOKS' REISSUE OF THE GOTHIC CLASSIC: Literary Hub

ARTIST STATEMENT BY EKO
Mary Shelley wrote Frankenstein as the scientist M. Cloquet explained in 1816 his Treatise on Descriptive Anatomy, “with scalpel in hand.” I’m drawing the construction of the human being with a pen as sharp as a scalpel, dismembering it in order to create a new body. The Greek artifex challenges the gods once more, and the imagination creates something out of nothing: a humanoid and its story. In this series of ink drawings I use as a base the pages of a French anatomy book from the period during which Mary Shelley wrote her novel; the paper is an artistic setting, historic and aesthetic, and the information and the forms of the letters are Dr. Victor Frankenstein’s laboratory. With my drawings I continue Dr. Frankenstein’s line of thinking and ask the same questions he asks: Is it right for science to create human beings? Is that “creature,” that “monster” the consequence of human arrogance? Is being familiar with anatomy enough to know what it means to be human? Francisco de Goya writes on one of his etchings, “The sleep of reason produces monsters.” This monster is formed with human parts and comes to life with the force of electric energy—but still isn’t human. It’s the product of dreaming, of a delirious mentality. He doesn’t even exist; he is the fear that we have of our own work. My drawings, like the mind of Dr. Frankenstein, start with the delusion of reason. (Traducción de Jackson Saul)













EKO, MANIFIESTO ARTÍSTICO
Mary Shelley escribió Frankenstein como el científico M. Cloquet  desarrolló en 1816 su Tratado de Anatomía Descriptiva, “con el escalpelo en la mano”. Estoy dibujando la construcción de un ser humano con una pluma tan filosa como un escalpelo, desmembrándolo para lograr crear un cuerpo nuevo. El artifex griego vuelve a retar a los dioses, la imaginación crea algo a partir de la nada: un humanoide y su historia. En esta serie de dibujos a tinta uso como soporte las páginas de un tratado francés de anatomía de la época en la que Mary Shelley escribió su novela, el papel es un escenario artístico, histórico y estético, la información y las formas de las letras son el laboratorio del doctor Victor Frankenstein. Con mis dibujos sigo el pensamiento del doctor Frankenstein  y hago las mismas preguntas que él se hizo ¿Es válido que la ciencia haga seres humanos? ¿Esa “criatura” ese “monstruo” es la consecuencia de la arrogancia humana? ¿Es suficiente conocer la anatomía del cuerpo para saber qué es un ser humano? Francisco de Goya escribe en uno de sus grabados “El sueño de la razón produce monstruos”. El monstruo está formado con partes humanas, adquiere vida con la fuerza de la energía eléctrica y sin embargo no es humano. Es producto del sueño, del delirio de una mente, no existe, él es el miedo que tenemos a nuestras propias obras. Mis dibujos, como la mente del doctor Frankenstein entran en el delirio de la razón.     


Saturday, June 25, 2016

Ex Libris Memorias de Adriano

El amor de Adriano y Alejandro, es ejemplar. Pero este dibujo no tiene drama, es un insulto a la pasión.

Hay que hacer espacio. Igual que en un closet, tienes que deshacerte de lo que no sirve para evolucionar y dejar el pasado, que ya no existe desaparezca.
Sin lazos a lo que viviste en el pasado tira lo que no funciona. Y pégale un papel encima y que deje de existir.
Sólo así puedo redibujar encima de mi primer mediocre intento.
Y dibujar el drama que quiero, que necesito.
Porque no puede ser que la entrega tenga vida más allá de mi dibujo. Por eso el hacha, la amenaza de la tinta debe ser de vida o muerte.
La primera versión, publicada por José Luis Martínez en Laberinto.